Le Manège Maubeuge

Les contes d'Ismaël et Forbon

Thémis — 2026-08-24T09:38:42Z

En écho à Zola... Pas comme Émile !!!, une lecture vivante pour questionner les représentations et raconter d'autres histoires.

Pour prolonger les questions soulevées par le spectacle Zola... Pas comme Émile !!!, Forbon N'Zakimuena retrouve Ismaël Allem pour un temps de lecture joyeux, sensible et engagé à destination des enfants et de leurs familles.
À travers des albums jeunesse, des textes originaux, des contes revisités et quelques envolées rap, les deux artistes invitent petits et grands à explorer des imaginaires trop peu entendus, à interroger les représentations et à raconter d'autres histoires. Et si l'héroïne avait la peau noire ? Et si le héros parlait tamazight ou vietnamien ? Et si chacun pouvait se reconnaître dans les récits qui l'entourent ?
Entre humour, partage et réflexion, cette rencontre est l'occasion de poser des questions, d'en chercher collectivement les réponses, d'éveiller les esprits contre le racisme et de célébrer la richesse des identités.

Les contes d'Ismaël et Forbon

Thémis — 2026-08-24T09:38:40Z

En écho à Zola... Pas comme Émile !!!, une lecture vivante pour questionner les représentations et raconter d'autres histoires.

Irresistible revolution

Thémis — 2026-06-25T16:50:22Z

Une danse collective où fête et mouvements deviennent acte de liberté.

Depuis plusieurs années, la chorégraphe argentine Ayelen Parolin explore les liens qui unissent la danse et la fête. Inspirée par l'exubérance du carnaval de Buenos Aires, elle imagine un tourbillon de gestes indomptables, nourri par la murga et la cumbia, styles latino-américains très rythmés. Sur scène, douze interprètes se laissent emporter dans un mouvement collectif où les corps s'entrelacent, débordent et inventent leurs propres règles. Ici, le plaisir devient moteur, une force vive qui transforme et rassemble. Le jeu ouvre des espaces de liberté, où l'imprévisible surgit à chaque instant. Entre chaos joyeux et élans partagés, la pièce déploie une danse généreuse, communicative, qui célèbre la puissance d'être ensemble et la joie d'agir.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Mer. 16 décembre - 19h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Spectacle présenté en complicité avec Mars, Mons arts de la scène

Photo © Stanislav Dobak

Fantaisies sur Walt Disney

Thémis — 2026-06-25T16:50:21Z

Un programme musical qui revisite un imaginaire culte avec fantaisie.

Avec sa virtuosité et sa fantaisie habituelles, Jean François Zygel nous entraîne sur les pas de Walt Disney ! Des premiers films d'animation jusqu'aux emblématiques personnages nés du talent de dessinateur de Disney, de l'extraordinaire aventure des studios aux thèmes musicaux inoubliables qui jalonnent les chefs-d'œuvre animés, Jean François Zygel crée un univers sonore magique et fascinant au cours de ce concert unique.
Dans ce véritable « récital cinématographique », Jean François Zygel raconte en musique le parcours du génial dessinateur-réalisateur, depuis son enfance dans une ferme du Missouri jusqu'aux premiers succès de ses courts-métrages, en passant par les années de créations publicitaires et la naissance de son studio. L'occasion de redécouvrir l'incroyable inventivité de sa série Alice's Wonderland (Le Pays des Merveilles d'Alice) ou les aventures du malicieux lapin Oswald – ce personnage espiègle qui précéda le célèbre Mickey Mouse. Tout un monde dont la créativité foisonnante se reflète dans la fantaisie sans cesse renouvelée de la musique imaginée en direct par Jean-François Zygel !

Photo © Franck Juery

Pablo Mira

Thémis — 2026-06-25T16:50:15Z

Un stand-up mordant qui dissèque les absurdités contemporaines.

Avec son humour ravageur et son sens affûté de l'autodérision, Pablo Mira revient sur scène avec un spectacle aussi grinçant qu'hilarant. Cette fois, l'humoriste laisse libre cours à son agacement face aux petites absurdités du quotidien qui le mettent hors de lui. Au point de l'obliger à consulter une psy hors de prix ! Mais derrière ces contrariétés surgissent aussi les grandes tendances sociétales qu'il n'arrive plus à comprendre - et pourtant il est HPI - et qui mettent à rude épreuve son self-control. Nourri par ses obsessions autant que par le chaos du monde, il transforme ce qui l'entoure en un irrésistible terrain de jeu comique. Avec des punchlines acérées et un mauvais esprit assumé, il signe un stand-up mordant et délicieusement acide. Spoiler alert : ça va parler névroses…

À savoir —
Réservation - Garderie créative
Pour les enfants de 3 à 10 ans durant la représentation.

Spectacle présenté en coréalisation avec l'Agglomération Maubeuge Val de Sambre et la Gare Numérique de Jeumont

Phèdre ! D'après Jean Racine

Thémis — 2026-06-25T16:50:11Z

Une relecture inventive et drôle de Racine, entre conférence et théâtre.

Phèdre comme vous ne l'avez jamais entendue ! Le metteur en scène suisse François Gremaud transforme la tragédie de Racine en un réjouissant seul en scène, porté avec éclat par l'acteur Romain Daroles (qui incarnait Michou dans le spectacle La Crise en octobre 2025 à la Luna). Présentée comme une conférence décalée, la pièce prend appui sur un dispositif minimal - une table, un livre - pour déployer un jeu foisonnant et inventif. Sur scène, en son nom propre, le comédien passionné partage les secrets de l'alexandrin, les intrigues mythologiques, la malice des seconds rôles et les ressorts de la tragédie. Peu à peu, emporté par son enthousiasme, il glisse du commentaire à l'incarnation et fait surgir tous les personnages. Convoquant tout à la fois : humour, érudition et plaisir, cette relecture irrésistible célèbre la langue de Racine et l'élan contagieux du théâtre.

Photo © Loan Nguyen

Phèdre ! D'après Jean Racine

Thémis — 2026-06-25T16:50:07Z

Une relecture inventive et drôle de Racine, entre conférence et théâtre.

Photo © Loan Nguyen

Le Bourgeois Gentilhomme

Thémis — 2026-06-25T16:49:48Z

Une comédie flamboyante où Molière retrouve toute sa folie.

Dans Le Bourgeois Gentilhomme, Monsieur Jourdain rêve en grand : il veut devenir un « gentilhomme ». Quand un simple bourgeois se débat pour accéder à la haute société et imiter la noblesse, les faux-semblants valsent, les intrigues naissent, les précepteurs défilent et les quiproquos s'enchaînent. Des Turcs s'invitent, on arrange des mariages, on dispute les voyelles et les consonnes dans une valse de perruques poudrées et de costumes flamboyants. Sous la direction vive et inventive de Jérémie Lippmann, Molière retrouve toute sa folie comique. Dans le rôle de Monsieur Jourdain, Jean-Paul Rouve apporte son irrésistible sens du décalage à ce personnage naïf, sincère et follement drôle. Mais derrière les éclats de rire surgit aussi une satire très actuelle du paraître et de la réussite sociale.

Spectacle présenté en coréalisation avec la ville de Aulnoye-Aymeries

Photo © Tanguy Mendrisse

Pillowgraphies, danses pour 7 fantômes et lumière noire

Thémis — 2026-06-25T16:49:47Z

Un ballet fantomatique où les corps s'effacent au profit de l'illusion.

Et si l'invisible prenait corps sous nos yeux ? Avec Pillowgraphies, la compagnie La BaZooKa orchestre un ballet de fantômes aussi espiègle qu'hypnotique. Grâce à la magie de la lumière noire, seuls les draps blancs apparaissent ; les corps s'effacent pour laisser place à des formes flottantes, portées par l'air et le mouvement. Inspirée des jeux d'enfance, la pièce mêle courses folles, files indiennes et clins d'œil chorégraphiques - de Maurice Béjart à Merce Cunningham - pour composer un étrange bal des apparitions. Les silhouettes surgissent, s'évanouissent et se transforment sous nos yeux. Entre illusion et jubilation, La BaZooKa s'amuse à brouiller les pistes, histoire de réveiller nos imaginaires et raviver le plaisir simple de faire semblant !

À savoir —
Réservation - Séances scolaire
Jeu. 14 janvier → 10h + 14h30
Ven. 15 janvier → 14h30

Photo © Roger Legrand

Épopée

Thémis — 2026-06-25T16:49:45Z

Une création musicale vibrante où jazz, musique du monde et création classique dialoguent.

Multiculturelle, libre et exigeante… la musique de chambre remise au goût du jour ! Avec Épopée, Noûs déploie un récit où les frontières s'effacent au profit d'un langage commun. Né de la rencontre entre cinq artistes venus de Tunisie, du Brésil, d'Espagne et de France, le collectif renouvelle le genre à travers une écriture ouverte, où composition et improvisation se répondent. À la croisée du jazz, des musiques du monde et de la création contemporaine, la pièce fait surgir une matière sonore dense et organique. Un quatuor de violoncelles et un oud inventent un voyage initiatique où les trajectoires individuelles s'entrelacent pour faire émerger une musique en mouvement.

Dans le cadre du Festival Musique du monde de la ville de Jeumont

Photo © Pierre Thouvenot

Dancin'Harmony by Secteur 7

Thémis — 2026-06-25T16:49:42Z

Un rendez-vous incontournable dédié aux danses urbaines.

La Sambre a d'incroyables talents et indiscutablement sa place dans l'atlas mondial de la street danse. La preuve est faite chaque saison avec Dancin'Harmony de Secteur 7, le concours incontournable des danses urbaines, qui révèle chaque année de nouveaux artistes. Groupes et Crews, danseuses et danseurs d'ici et d'ailleurs donnent le meilleur et assurent le show. Leur performance est soumise au regard avisé et au vote d'un jury professionnel. À la clé : un money prize et un accompagnement selon le profil et les besoins du vainqueur. Sur scène, les multiples visages des danses urbaines se succèdent et s'entrechoquent : Hip-hop, Popping, Locking, House Dance, Ragga, Afro, Krump...

Photo © Phot'Aude

Cheval de feu

Thémis — 2026-06-25T16:49:40Z

Un spectacle poétique mêlant danse, objets et marionnettes pour célébrer le vivant.

La compagnie Zapoï, fidèle à son travail sensible pour le jeune public, crée avec Cheval de feu un univers à la fois doux et mystérieux. Par la magie réunie de la danse, des objets et de la marionnette, tout prend vie sur scène. S'y dessinent des contrées imaginaires qui invitent à la rêverie. Un paysage de feutre se déploie peu à peu. Des formes surgissent. Deux danseuses tissent des récits et font naître des présences animales, des créatures hybrides, des chevaux au galop… Inspirée de rites anciens venus de Bulgarie, la pièce fait entendre le rythme du feu, porté par une musique qui accompagne chaque geste comme un souffle. Dans ce spectacle plein de surprises, le plateau devient, pour les enfants, un espace magique où tout peut advenir : danser, écouter les animaux, inventer des mondes…

À savoir —
Réservation - Séances scolaires
Jeu. 4 février → 10h + 14h30
Ven. 5 février → 10h + 14h30

Dessin "cerbus" © Beatrice Meunier-Déry
Dessin "cheval de feu" © Vitalia Samuilova

R-A-U-X-A

Thémis — 2026-06-25T16:49:37Z

Un solo puissant où le corps devient pulsation.

Aina Alegre, chorégraphe et danseuse à l'interprétation puissante, signe un éblouissant trio alliant le mouvement, la lumière et le son en direct. Pour elle, la danse est un terrain de jeu qui permet d'inventer une partition hybride, entre cultures ancestrales et science-fiction. Ici, au cœur de la nuit, un corps martèle des rythmes : c'est R-A-U-X-A, un rite imaginaire porté par un souffle hypnotique. C'est à partir de ses racines catalanes qu'Aina Alegre mène, dans cette pièce envoûtante, une recherche chorégraphique sur la pratique universelle du martèlement, qu'elle transcende par un dialogue subtil avec la lumière et le son électro acoustique joué en direct. Elle puise ici dans sa propre mémoire corporelle pour composer une œuvre totale, aussi brute et archaïque que délicate.

Photo © Jean-Gros-Abadie

All Ears

Thémis — 2026-06-25T16:49:33Z

Une pièce chorégraphique où le son devient matière à danser.

Avec All Ears, le Cloud Gate Dance Theater donne des frissons ! Costumes sobres, clairs-obscurs délicats, lignes ciselées : ici, tout participe à la beauté. La célèbre troupe taïwanaise invite à une expérience sensorielle d'une rare finesse, où la danse devient vibration. Figure majeure de la scène chorégraphique, Cheng Tsung-lung organise le mouvement autour de l'écoute. Les corps s'accordent et se répondent, guidés par une pulsation commune. De cette attention naît une présence intense, presque organique, qui circule entre les interprètes. Une émotion traverse le plateau et se propage jusque dans la salle. Fondée en 1973, la compagnie s'impose comme une référence internationale, à la croisée des traditions asiatiques et de la création contemporaine. All Ears (Tout ouïe) en révèle toute la puissance.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Mar. 9 février - 19h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Spectacle présenté en complicité avec le Phénix, scène nationale de Valenciennes.

Photo © Chen Chen-hao

Yongoyély

Thémis — 2026-06-25T16:47:53Z

Une création engagée sur la condition des femmes guinéennes, entre acrobatie et chant.

Mettre les femmes au premier plan : telle est l'ambition affirmée du Circus Baobab. Avec Yongoyély, le collectif originaire de Conakry, révélé par ses succès internationaux et sa technique parfaite, porte un regard frontal sur la condition des femmes guinéennes. Dans un contexte où les traditions pèsent encore lourdement, la pièce interroge les formes d'indépendance qu'il reste à conquérir. Sur scène, six circassiennes-chanteuses entourées de trois partenaires déploient une écriture physique intense à partir d'agrès rudimentaires chargés de sens. Acrobaties, danse et chants… le spectacle aborde sans détour les violences faites aux femmes, jusqu'au tabou de l'excision. Sans jamais renoncer à la virtuosité et à l'humour, cette création engagée affirme une parole forte, portée par une énergie contagieuse.

À savoir —
Réservation - Séance scolaire
Ven. 2 avril → 14h30

Photo © Thomas O Brien

Sentinelles

Thémis — 2026-06-25T16:47:51Z

Un récit sensible sur l'amitié et la création artistique.

Trois jeunes pianistes, trois tempéraments, une même passion. Mathis, Swan et Raphaël se rencontrent à l'adolescence et ne se quittent plus. Entre admiration et rivalité, ils avancent ensemble, se soutiennent et se confrontent, chacun cherchant sa voie dans le vertige de la création. À travers le parcours de ces musiciens virtuoses, Jean-François Sivadier, qui signe ici l'écriture et la mise en scène, orchestre un spectacle lumineux sur les liens entre art, amitié et transmission. Au fil d'extraits de Bach, Chopin ou Chostakovitch, les personnages partagent leurs visions de la musique et du monde. Incarnée par des interprètes d'une extrême finesse, cette traversée sensible, drôle et émouvante, révèle les doutes et les aspirations secrètes qui se bousculent dans le cœur de tout artiste.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Ven. 9 avril - 18h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Photo © Jean-Louis Fernandez

What The Body Does Not Remember

Thémis — 2026-06-25T16:47:50Z

Une œuvre culte, physique et radicale où les corps repoussent les limites.

En 1987, What the Body Does Not Remember de Wim Vandekeybus passionne le monde de la danse. Radicale, physique, imprévisible, la pièce impose une écriture où les corps sont poussés à leurs limites, dans une tension constante entre contrôle et abandon. Aux côtés d'une génération qui révolutionna la scène belge, Wim Vandekeybus s'impose comme l'une de ses signatures majeures. Sur scène, dix interprètes forment une communauté sous tension, se lancent des briques, esquivent, les rattrapent en se plaquant au sol, chutent, évoluent dans des courses éperdues. Portée par la musique de Thierry De Mey et Peter Vermeersch, jouée en live par l'Ensemble Intercontemporain, la chorégraphie orchestre une confrontation directe entre mouvement et son. Pièce culte, toujours aussi saisissante, elle capte la danse au plus près du risque et de la vie.

Spectacle présenté en coréalisation avec La rose des vents de Villeneuve d'Ascq et Mars, Mons arts de la scène

Photo © Danny Willems

Souris !

Thémis — 2026-06-25T16:47:46Z

Un spectacle tendre et ludique sur les petits passages de l'enfance.

Perdre sa première dent de lait, c'est un sacré événement dans la vie : tout un monde vacille. Avec Souris !, la compagnie Toutito Teatro imagine un spectacle délicat et plein d'humour, qui explore ce moment charnière du jeune âge, dans une histoire à hauteur d'enfant… et de souris. D'un côté, un bambin voit son quotidien bousculé par cette dent qui bouge. De l'autre, un tendre souriceau s'apprête à accomplir sa toute première mission : récupérer ce précieux trésor sous l'oreiller. Deux récits en miroir, qui se répondent et se croisent. Dans un univers visuel inspiré d'un musée miniature, les objets s'animent et les images prennent vie. Entre théâtre gestuel et poésie ludique, Souris ! célèbre ces petits passages qui font grandir et transforme l'ordinaire en aventure réjouissante.

À savoir —
Réservation - Séances scolaires
Jeu. 15 avril → 10h + 14h30
Ven. 16 avril → 10h + 14h30

Photo © Christophe Raynaud de Lage

Un virage pour Jacky

Thémis — 2026-06-25T16:47:19Z

Un solo vibrant qui mêle parcours de vie et danse.

Imaginé par la chorégraphe Magda Kachouche pour le danseur Jacky Medefo, ce solo trace le portrait d'un jeune homme en train de s'inventer. Né au Cameroun, arrivé en France à l'adolescence, cet artiste hors du commun compose un parcours singulier, entre danses traditionnelles, hip-hop, waacking et scène queer. Avec lui, le mouvement déborde des cadres, entre puissance et délicatesse. À partir de cette présence inouïe, Magda Kachouche imagine une danse du futur qui semble vouloir dire : grâce à l'art, nos histoires ont le pouvoir de tout transformer.

Lauréat La Croisée en 2025

Photo © Léa Mercier

BALATATA

Thémis — 2026-06-25T16:47:16Z

Un bal contemporain festif et participatif où chacun est invité à entrer dans la danse !

Avec BALATATA, Magda Kachouche imagine un bal populaire d'aujourd'hui, festif, participatif et joyeusement décalé. À mi-chemin entre guinguette, cabaret et performance, cette célébration mêle danse et musique avec une énergie débordante. En maîtresse de cérémonie, la chorégraphe mène le jeu entourée de deux interprètes déchaînés et d'un DJ dont la musique live fait monter la température. Ensemble, avec des complices amateurs, ils entraînent le public dans un rituel contemporain qui se transforme peu à peu en une fête pétulante, libre et généreuse.

En coréalisation avec le festival Kidanse

Photo © Bastien Capela

L'ours qui voulait être un homme, mais en fait non...

Thémis — 2026-06-25T16:47:06Z

Une fable décalée et touchante sur l'identité.

Il était une fois… deux sœurs, Oursula et Mischa, mi femmes mi-ourses. Celles-ci nous entraînent sur les pas de Bombolone, dernier ours des Dolomites, contraint de fuir et d'endosser mille identités pour survivre. Avec ce conte théâtral, musical et dansant, Françoiz Breut et Ingrid Strelkoff signent une fable d'aujourd'hui aussi décalée que profonde. Sorte de road-movie alpin, ce spectacle facétieux mêle chansons pop, récits absurdes et images kitsch dans une forme libre et joyeusement bricolée. Ici, les Bêtes sont dotées de paroles et les Belles chantent ! Mais derrière la fantaisie affleure une question brûlante : jusqu'où peut-on se transformer sans se trahir ? Réponse avec cette pièce drolatique, qui célèbre le pouvoir des histoires capables de réinventer le monde.

À savoir —
Réservation - Séance scolaire
Mar. 4 mai → 14h30

Photo © EMD

Les suppliantes d'après Eschyle

Thémis — 2026-06-25T16:45:18Z

Une tragédie antique d'une brûlante actualité sur l'exil et l'hospitalité.

Et si un texte vieux de 2 500 ans pouvait éclairer notre époque troublée ? C'est le pari que relève le metteur en scène Charles Tordjman avec Les Suppliantes, tragédie d'Eschyle, miroir saisissant du sort réservé aux exilés. Fuyant des mariages imposés, cinquante jeunes femmes quittent leur terre pour trouver refuge ailleurs. À travers cet exode, une question brûlante surgit : accueillir ou repousser celles qui demandent asile ? Entre peur, devoir et responsabilité, une cité vacille face à la figure de l'étranger. Au plus près du texte, la mise en scène donne au chœur une forme singulière, porté par des chants polyphoniques et la présence en vidéo de jeunes femmes d'aujourd'hui. La pièce antique, puissante, resserrée, résonne comme un combat vibrant pour l'émancipation et la fraternité.

Photo © Antoine de Saint-Phalle

Creaviva

Thémis — 2026-06-25T16:45:16Z

Un flamenco intense et habité, porté par la force de l'imaginaire et du geste.

Pièce de flamenco envoûtante, Creaviva de Rafaela Carrasco célèbre la force de l'imagination au féminin. Inspirée par les figures mythologiques des muses, la chorégraphe andalouse explore l'acte de créer, porté à la fois par l'intuition, la mémoire et l'émotion pure. Sur scène, son corps solitaire dialogue avec une partition vivante et les cinq musiciens qui l'entourent. Chants et instruments joués en direct se mêlent à des compositions enregistrées au préalable, dessinant un espace sonore singulier où le flamenco côtoie les airs et les rythmes du folklore espagnol. En neuf tableaux, Rafaela Carrasco invente une traversée intime, où chaque geste devient acte de création. À travers une écriture précise et fiévreuse, elle signe une œuvre éblouissante, qui sublime la puissance de l'imaginaire.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Jeu. 15 octobre - 18h30
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Photo © DR

Zola... Pas comme Émile !!! (face A)

Thémis — 2026-06-25T16:45:14Z

Un solo percutant entre rap et récit, où identité et héritage se racontent à vif.

Seul en scène, Forbon N'Zakimuena débarque avec son flow, son histoire et un incroyable sens du rythme. Croisant rap et récit, il remonte le fil d'une trajectoire pas comme les autres : celle d'un ado né en France de parents congolais qui tente, entre 13 et 18 ans, de récupérer la première partie de son prénom composé, Zola-Forbon, perdue suite à sa demande de naturalisation. Sur le plateau, un ghetto blaster, une chaise, et beaucoup d'énergie pour raconter ce parcours du combattant, entre colère, humour et quête d'identité. Une lutte intime pour reconquérir un nom autant que pour questionner l'injonction à l'assimilation. L'écriture frappe par sa justesse et sa sincérité. Avec une présence magnétique, Forbon N'Zakimuena transforme ce récit en expérience collective et livre un solo intense, politique et furieusement humain.

À savoir —
Réservation - Séance scolaire
Mar. 13 octobre → 14h30

Lauréat La Croisée en 2024

Photo © David Le Borgne

Nos matins intérieurs

Ludivine — 2026-06-25T16:45:11Z

Jonglage et musique dialoguent dans une pièce délicate où gestes et sons composent un paysage sensible.

Sur la scène : dix jongleurs et jongleuses du Collectif Petit Travers et les archets du Quatuor Debussy. Entre eux, une rencontre au sommet donne vie à une valse de balles blanches, où musique et mouvement respirent à l'unisson. Gestes précis, rythmes partagés, images en suspension : jongleurs, jongleuses, musiciens et musiciennes conjuguent leur virtuosité dans un spectacle tout en finesse. Chacun livre quelques fragments de pensée recueillis par l'écrivain Jean-Charles Massera. Peu à peu se dessine une mosaïque de confidences, nourrie par la présence attentive du groupe. Les trajectoires répondent aux lignes musicales, entre fantaisie baroque d'Henry Purcell et pulsations de Marc Mellits. Le jonglage devient une écriture chorégraphique à part entière et façonne, porté par la musique, un paysage hypnotique.

Spectacle présenté en complicité avec MARS, Mons arts de la scène

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Sam. 3 octobre - 19h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Photo © Michel Cavalca

ALA.NI

Thémis — 2026-06-25T16:44:58Z

Une voix singulière entre soul, jazz et influences caribéennes.

Chanteuse londonienne à la voix d'or, ALA.NI dévoile sur scène son nouvel album, un alliage de touches vintage et d'accents caribéens. Nourri par deux années passées en Jamaïque, ce répertoire capte la douceur d'un monde au ralenti, entre nature luxuriante et rêverie intérieure. Soul, calypso, bossa, folk… les influences se mêlent avec une élégance intemporelle, laissant toute la place à l'émotion. Solaire, ALA.NI déploie son univers lumineux, où chaque note semble flotter, portée par la grâce. Sa voix cristalline traverse des chansons hypnotiques, à peine instrumentalisées, évoquant le Broadway des années 30. Entourée de quelques instruments, elle crée un écrin épuré où tout repose sur l'essentiel : le timbre, le souffle, la présence. En concert, ALA.NI rayonne, tout simplement.

Dans le cadre du Jazz Festival de la ville de Jeumont

Photo © Jérome Witz

1,2,3 Poquelin

Thémis — 2026-06-25T16:44:55Z

Molière revisité avec liberté dans un théâtre de troupe vif et joueur.

Coquin ! Maraud ! Fripon ! Chez tg STAN, Molière retrouve toute sa verve insolente et son goût du jeu. Avec 1, 2, 3 Poquelin , la troupe belge s'empare librement de plusieurs pièces – L'Avare, Le Mariage forcé, Le Médecin malgré lui… – pour en faire un terrain de jeu théâtral, jubilatoire et indiscipliné. Depuis plus de trente ans, le collectif s'amuse à dépoussiérer les grands classiques pour les projeter dans notre présent. Cette quête prend ici la forme d'une trilogie, le temps d'une soirée, composée de plusieurs épisodes où les acteurs et actrices s'en donnent à cœur joie. Dans ce spectacle brut où la farce côtoie la satire, les figures de Molière surgissent et s'entrechoquent, révélant toute la férocité comique des textes. Un théâtre de troupe, libre et contagieux, qui se fabrique sous nos yeux.

Photo © Kurt Van der Elst

Panique !

Thémis — 2026-06-25T16:44:53Z

Un ciné-concert inventif où musique live et animation dialoguent avec énergie.

Un ciné-concert déjanté et jubilatoire ! À partir des courts métrages de Panique au village, le collectif Temps Calme imagine une création inventive et pleine de surprises. Sur scène, synthés, guitare, voix et percussions dialoguent avec les images en stop motion, dans un jeu constant entre bruitages, mélodies et rythmes électro-pop. Les aventures absurdes de Cowboy, Indien et Cheval prennent une nouvelle dimension, portées par une bande-son vive et malicieuse qui épouse chaque rebondissement. Péripéties improbables, catastrophes en chaîne et gags irrésistibles se succèdent à un rythme effréné, tandis que les interprètes réinventent en direct l'univers fantasque de ce trio devenu culte. Un spectacle drôle et réjouissant, capable de captiver petits et grands, à savourer tous les sens en éveil.

Dans le cadre du Festival Haute Fréquence
Après-midi en complicité avec Bougez rock

Photo © Simon Gosselin

Un Casse-Noisette

Thémis — 2026-06-25T16:44:52Z

Un ballet classique réinventé dans une version contemporaine et poétique.

Chorégraphe emblématique de la scène française, Jean Claude Gallotta revisite Casse-Noisette, grand classique porté par la musique inoubliable de Tchaïkovsky. Entre ses mains, la pièce devient un terrain de liberté, où la danse révèle toute la magie du conte. Si l'esthétique choisie ici, la gestuelle et la narration offrent à l'œuvre une cure de jouvence, la fantaisie demeure intacte : enchantement, plaisir du jeu, joie partagée et puissance de l'imaginaire irriguent ce spectacle foisonnant, nourri aussi par le riche parcours de la compagnie. Sous le regard du chorégraphe, le ballet retrouve les rives de l'enfance. Fidèle à son écriture, Jean-Claude Gallotta privilégie la clarté du geste et la force du collectif, faisant de ce Casse-Noisette, sensible et lumineux, une expérience inoubliable.

Photo © Jérémie Pontin

Une journée à Villeneuve d'Ascq

Thémis — 2026-06-25T16:44:49Z

Une escapade artistique entre exposition et spectacles pour explorer des formes contemporaines singulières.

Le Manège vous embarque pour une escapade culturelle à Villeneuve d'Ascq ! Au programme : une visite guidée du LaM et ses riches collections d'art brut, moderne et contemporain, puis une soirée en deux temps à La rose des vents. Dans le spectacle Corvidae. Quand les espèces se regardent, inspirée d'une série de la télévision italienne, Marta Cuscunà anime des corbeaux mécaniques qui observent avec ironie les dérives humaines et interrogent notre rapport au vivant. Avec Dear Luigi, I Hate You, Yan Duyvendak avec le Collectif Dreams Come True et al explorent la légitimité de la violence et questionnent la justice punitive à travers un dialogue restauratif spéculatif entre Luigi Mangione et la veuve du directeur de United Healthcare. Laissez-vous tenter par cette expédition singulière, entre regard critique et expérience sensible, pour partager le plaisir de l'art et vivre un moment hors du temps.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Sam. 21 novembre - 14h30
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

*30€, comprenant bus / spectacles / collation

Dans le cadre du Next Festival

Photo © Daniele Borghello

The Experimental Tropic Blues Band + DalaïDrama + Little Daddy Shake

Thémis — 2026-06-25T16:44:46Z

Trois groupes pour une soirée électrique entre rock brut et énergie live.

Dans le cadre de Haute-Fréquence, festival de musiques actuelles porté par la région Hauts-de-France, place à une soirée festive et généreuse, avec des artistes qui font dialoguer les esthétiques et les énergies.

Depuis plus de vingt ans, The Experimental Tropic Blues Band électrise les scènes avec un rock garage brut et indomptable. Ce trio belge, né à Liège, cultive une énergie sauvage et un goût affirmé pour l'expérimentation. Avec Loverdose , leur dernier album, ils explorent de nouvelles nuances, plus mélodiques et introspectives, sans rien perdre de leur intensité. Entre riffs de guitare acérés, rythmes incisifs et liberté totale, ils livrent un concert imprévisible et incandescent, où chaque morceau repousse les limites du genre.

DalaïDrama explore les frontières entre pop et noise avec une liberté totale. Leur musique, vibrante et décalée, invite autant le corps que l'esprit à une transe joyeuse et sans compromis.

Little Daddy Shake, DJ et collectionneur de vinyles du Nord, déploie une sélection soignée nourrie d'une connaissance fine du rhythm'n'blues, de la soul, du ska, et autres pépites vintage.

Dans le cadre du festival Haute Fréquence

Soirée en complicité avec Bougez Rock et la ville de Maubeuge

Photo © DR
Photo © Hugo Bernier

Thomas VDB

Thémis — 2026-06-25T16:44:40Z

Un humour décalé et imprévisible qui saisit l'époque avec une ironie aussi douce qu'efficace.

Dans son nouveau spectacle Autruches Thomas VDB s'interroge sur les petits arrangements qu'on fait avec nous-mêmes pour éviter de regarder en face les choses importantes… ça vous parle ?

Thomas VDB cultive l'art de la surprise. Après les immenses succès de ses précédents spectacles, on sait peu de choses de son nouvel opus. Pour seule promesse : il sera sur scène pendant au moins une heure, les lumières seront allumées et le public pourra même entrer dans la salle. Autant dire que le mystère reste entier. Avec un humour décalé dont lui seul a le secret, l'ancien rédacteur en chef du magazine Rock Sound puise dans les travers de notre époque une matière hautement comique. Chroniqueur sur Radio Nova, passé par France Inter et Quotidien, Thomas VDB développe un style bien à lui, entre ironie désabusée, douce mélancolie et regard acerbe sur le monde. Un humour faussement détaché, délicieusement bancal, qui déclenche des éclats de rire à l'improviste, là où on ne les attend jamais.

Spectacle présenté en coréalisation avec l'Agglomération Maubeuge Val de Sambre et la Gare Numérique de Jeumont

Combat des lianes

Thémis — 2026-06-25T16:44:38Z

Une pièce engagée où danse et rythmes portent les combats écologiques et ceux des peuples en lutte.

Puissant, incandescent, Zora Snake frappe fort ! Chorégraphe et performeur engagé d'origine camerounaise, il développe une écriture singulière où la danse devient un acte de pensée et de résistance. Avec Combat des lianes, il prolonge son exploration des rapports de domination en s'ancrant dans les imaginaires et les réalités des forêts d'Afrique centrale. Sur scène, cinq danseurs danseuses et deux musiciens composent un paysage en tension, nourri de rythmes électro et de pulsations rituelles. Inspirée des communautés Baka, la pièce déploie une matière dense, traversée par les luttes écologiques et les violences faites aux peuples autochtones. Entre énergie physique et charge symbolique, Zora Snake façonne une œuvre habitée, foisonnante et magnétique, qui transforme le plateau en espace de résonance et de partage.

Photo © Marin Driguez

Nuggets

Thémis — 2026-06-25T16:44:37Z

Un solo physique et grinçant sur les dérives de notre société.

Nuggets propulse sur scène un drôle de type à moustache, perdu dans une société lancée à toute vitesse et obsédée par la surenchère. L'artiste flamand Maxim Storms y déploie un solo physique et vertigineux, à la frontière du théâtre visuel, du clown et de la performance. Dans un univers bricolé et fragile, fait de constructions précaires, ce personnage poursuit obstinément un but qui lui échappe sans cesse. À travers un jeu grotesque et une écriture singulière, Maxim Storms compose une partition tragi-comique où le burlesque côtoie l'angoisse existentielle. Comparé à Charlie Chaplin pour son sens de la farce, l'artiste belge signe une fable drôle et mélancolique sur la surconsommation, l'épuisement et nos désirs d'absolu. Une pépite de théâtre physique, à la fois mystérieuse et cocasse.

Photo © Erich Malter

Amandine Lourdel

Thémis — 2026-06-25T16:44:35Z

Un stand-up frontal et drôle qui questionne nos certitudes.

Sans œillères, pied au plancher, Amandine Lourdel roule sur vos certitudes. Insolente et tendre, constamment en alerte, s'emparant du matrimoine comme personne, elle dissèque mœurs et appartenances. Son humour frontal oscille entre sarcasme, ironie et satire sociale. Aussi érudite que gouailleuse, la comédienne affronte ses failles avec un sens comique redoutable. « Quand j'étais petite, je rêvais d'être une héroïne de Virginie Despentes, mais je me suis rendue compte que ça faisait mal à la tête. » Religion, drague, sexe, féminisme… naviguant entre références littéraires et anecdotes absurdes, son stand-up avance à toute allure, porté par une sincérité désarmante. Avec impertinence, Renversée raconte la vie d'une femme qui cherche sa place et finit par faire de ce déséquilibre une force.

À savoir —
Réservation - Garderie créative
Pour les enfants de 3 à 10 ans durant la représentation.

Spectacle présenté en coréalisation avec l'Agglomération Maubeuge Val de Sambre et la Gare Numérique de Jeumont

Photo © Louis Lepron

Reminiscencia

Thémis — 2026-06-25T16:44:29Z

Un récit sensible où mémoire intime et histoire collective se croisent.

Cloîtré chez lui pendant le confinement, Malicho Vaca s'est assis devant son ordinateur et a entrepris de collecter les souvenirs d'habitants de sa ville, Santiago du Chili. En reliant, via Google Earth, le destin de sa famille et de son quartier à la cartographie de la capitale, il compose un voyage immobile et livre un récit tendre et sensible, où la petite histoire rejoint la grande. Dans ce pays qui connut en 2019 une révolution populaire majeure et où perdurent les traumatismes des années de dictature, l'artiste, d'un simple clic, fait surgir des amours mystérieuses et des révolutions réprimées : autant de fragments d'une mémoire individuelle et collective. Dans une adresse au public d'une délicatesse absolue, son histoire intime croise le destin politique de tout un peuple.

Photo © Fran Razeto

Ce qui nous traverse

Thémis — 2026-06-25T16:44:27Z

Une danse intense qui célèbre la force du lien humain.

Dans ses œuvres, qui résonnent comme des manifestes, la chorégraphe franco-marocaine Nawal Aït Benalla rend aux corps leur force d'émancipation. Avec Ce qui nous traverse, à l'heure des prouesses technologiques et de l'intelligence artificielle, elle compose une partition vibrante, qui réhabilite notre rapport au sensible et crée un espace commun. Sur scène, cinq interprètes sont emportés dans une vague de mouvements rapides, pensée comme un rite. L'écriture, métronomique et répétitive, les engage dans une transe contenue, où s'enchaînent ralentis extrêmes et frénésie. Traversés par des pulsions vitales, reliés par un fil invisible, ils partagent un même souffle. La danse devient alors une résistance poétique, qui réaffirme, par le geste, notre capacité à ressentir et à exister autrement.

Photo © Julie Cherki

L'invisible n'est pas inexistant

Thémis — 2026-06-25T16:44:25Z

Un spectacle lumineux sur la transmission et les liens familiaux.

L'autrice Florence Minder et la compagnie Venedig Meer nous invitent à faire du jeu un outil d'imagination. Eva et Rinus élèvent ensemble Moïra, une enfant vive et curieuse. Lui, ingénieur passionné d'astrophysique, est atteint d'une maladie incurable. Face à l'imminence de la perte, comment envisager l'avenir ? Quel héritage transmettre ? Dans un récit traversé d'humour et de poésie, le trio partage savoirs et gestes comme autant de ressources à transmettre. Sur scène, la technique se met au service du sensible : des machines produisent de la lumière grâce à la gravité. Entre science et fiction, la pièce explore ce qui nous relie et ce qui demeure. Un spectacle inventif et lumineux, qui transforme la fragilité en force créatrice.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Jeu. 18 février - 19h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Spectacle présenté en complicité avec MARS, Mons arts de la scène

Photo © Alice Piemme
Photo © Valérianne Poidevin

Le Roi Lear

Thémis — 2026-06-25T16:44:17Z

Une tragédie puissante sur les vertiges du pouvoir et de la chute.

Tempête, fureur et chute : Le Roi Lear traverse les siècles avec une violence intacte. Shakespeare y raconte la déchéance d'un roi qui, après avoir partagé son royaume entre ses filles, s'abandonne aux flatteries et précipite sa propre perte. Trahi, Lear bascule peu à peu dans la folie, au cœur d'un monde livré au chaos et aux rivalités. Figure majeure du théâtre contemporain, Dieudonné Niangouna s'empare de cette tragédie avec une intensité rare. Auteur, acteur et metteur en scène, né à Brazzaville, il développe un langage puissant, nourri d'oralité, de musique et de rituel. Dans Le Roi Lear, il livre une traduction fiévreuse, faisant émerger les vertiges du pouvoir et les failles de l'humanité, portée par une distribution internationale, africaine et européenne, dont il fait lui-même partie.

Spectacle présenté en complicité avec le Phénix, scène nationale de Valenciennes dans le cadre du cabaret des curiosités 2027

Photo © Armel Louzala

Toutes les petites choses que j'ai pu voir

Thémis — 2026-06-25T16:44:15Z

Une plongée délicate dans les failles du quotidien.

Dans ses nouvelles, Raymond Carver décrit l'Amérique des années 1970, après l'âge d'or, au moment où l'American way of life* vacille et laisse apparaître une réalité sociale plus sombre, marquée par la solitude et le déclassement. Olivia Corsini offre à ces histoires vertigineuses une adaptation théâtrale marquée par sa précision. En suivant cinq personnages et leurs existences ordinaires, faites de petits ratages et de frustrations, elle nous entraîne dans un monde modeste, où l'on parle peu et où l'on n'ose jamais assez. Dans un décor d'une troublante beauté, évoquant un tableau d'Edward Hopper, portée par une équipe d'interprètes remarquables, elle saisit avec finesse l'errance nocturne de femmes et d'hommes à un moment charnière de leur vie : lorsque tout peut basculer…

*American way of life : le mode de vie américain

Spectacle présenté en complicité avec le Phénix, scène nationale de Valenciennes dans le cadre du cabaret des curiosités 2027.

Photo © Christophe Hagneré

La Parabole du seum

Thémis — 2026-06-25T16:43:43Z

Une performance engagée où les corps deviennent un espace de résistance.

« Lesbienne noire, grosse, sans enfant et vieillissante », ainsi se décrit Rébecca Chaillon. Une déclaration à l'image de son art, puissant, frontal et sans concession. Avec cette nouvelle création, la metteuse en scène imagine une fable scénique qui croise science-fiction et rites magiques. Pour ce faire, elle réunit une communauté d'artistes singuliers qui nous invite à résister à l'effondrement en inventant de nouvelles manières de vivre. Un théâtre performatif, où les corps minorisés se font forces de transformation. Entre ciel et terre, les toits du 93 et leurs paraboles dressées vers un ailleurs saturé, ce conte implacable, porté par des artistes flamboyants, défie les diktats de la norme, entre gravité et légèreté, et compose, à défaut de leçon, une parabole du seum.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Ven. 12 mars - 19h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Spectacle présenté en complicité avec le Phénix, scène nationale de Valenciennes dans le cadre du cabaret des curiosités 2027.

Photo © Marikel Lahana

Othello

Thémis — 2026-06-25T16:43:42Z

Une adaptation tendue qui explore manipulation et pouvoir.

L'Othello de Shakespeare, dans une version inédite ! Avec cette adaptation musicale et théâtrale vertigineuse, Philippe Nicaud s'empare de la tragédie en la plaçant sous le regard du personnage de Iago, figure fascinante et terrifiante à la fois. Officier loyal en apparence, stratège du mensonge et de la manipulation, il orchestre dans l'ombre la chute d'Othello, attisant la jalousie jusqu'au point de rupture. Seul en scène, dans un décor volontairement minimaliste, l'acteur s'empare de cette figure trouble pour mieux éclairer les ressorts de l'intrigue. Il compose un univers tendu où chaque mot devient un piège. Avec un talent fou et une virtuosité impressionnante, il nous plonge dans les mécanismes du pouvoir et de la destruction, au plus près de la part sombre de l'humanité.

Photo © Marie Le Stanc

Au-delà des nuages

Thémis — 2026-06-25T16:43:34Z

Un voyage poétique et sensoriel qui suit une jeune héroïne à la poursuite de ses rêves.

Ce spectacle tout en douceur, à destination des jeunes spectateurs et spectatrices, invite à suivre le parcours d'une jeune fille audacieuse, déterminée à dépasser les obstacles pour atteindre ses rêves. Solo mêlant danse, contorsion et illusion, Au-delà des nuages compose un univers poétique où le ciel devient un espace à traverser. Sur scène, un nuage géant prend vie et devient tour à tour obstacle, tremplin et miroir des espoirs de la fillette. Par des gestes souples et gracieux, elle explore les élans et les épreuves de l'ambition - entre passion, doutes et renoncements. Chaque image ouvre une porte vers l'imaginaire et l'émerveillement. Les illusions visuelles enveloppent la scène d'un souffle magique, offrant au public une expérience sensorielle unique, où la danse devient poésie et dépassement de soi.

À savoir —
Réservation - Séances scolaires
Jeu. 18 mars → 14h30
Ven. 19 mars → 10h

Photo © Moovance

Hamlet

Thémis — 2026-06-25T16:43:32Z

Un classique revisité dans une version intense et rythmée.

Feu d'artifice scénique, cet Hamlet mis en scène par l'artiste suisse Christophe Sermet nous plonge dans une fresque haletante, saupoudrée de rock, qui ravive les thèmes du doute et de la folie. Chef-d'œuvre de William Shakespeare, l'œuvre raconte l'histoire d'un jeune homme confronté à l'assassinat de son père et contraint d'accomplir l'irréparable. Mais ici, le prince hésite, vacille, retarde l'action. Il enquête et joue la démence pour faire surgir la vérité. Entre comédie dévoyée et tragédie, le récit met à l'épreuve la force des mots face à la violence. Avec dix comédiens et comédiennes au plateau, cette version fougueuse et habitée redonne un souffle neuf à cette œuvre mythique, qui hante les scènes du monde entier depuis plus de quatre siècles.

À savoir —
Départ de la navette (réservation obligatoire)
Jeu. 25 mars - 18h
Arrêt de bus en face du parking Roosevelt, Avenue Franklin Roosevelt 59600 Maubeuge.

Spectacle présenté en complicité avec MARS, Mons arts de la scène

La Noce d'Alfonse

Thémis — 2026-06-25T16:43:30Z

Une grande fête, joyeuse, kitsch et complétement déjantée.

Bal déjanté, numéros renversants et musique contagieuse : La Noce d'Alfonse transforme le mariage en célébration débridée. Avec cette compagnie québécoise haute en couleurs, où tout se joue en famille, la piste prend des airs de fête. Dans ce spectacle survolté, le Cirque Alfonse convie le public à une cérémonie hors normes, aussi tendre que délicieusement insolente. Chaque soir, un couple est mis à l'honneur au fil de tableaux acrobatiques, dans un joyeux mélange de virtuosité et d'humour. Portées par une esthétique seventies, les festivités prennent vie au rythme de performances enflammées, au son d'une musique live aux accents de folklore québécois. Entre dérapages maîtrisés et énergie communicative, la scène devient le lieu d'un rituel jubilatoire. Pour le meilleur et pour le rire !

Blue Katrice + Quantum Quantum

Thémis — 2026-06-25T16:43:24Z

Une soirée musicale entre pop expérimentale et textures électroniques.

Deux univers, une même intensité. Avec ce double plateau, préparez-vous à une traversée enivrante et électrique, entre pop expérimentale et paysages électroniques. Avec Blue Katrice, la scène devient un laboratoire sensoriel. Alliant trip-hop, textures synthétiques et arrangements organiques, le timbre envoûtant de cette chanteuse hors norme explore les failles, les tensions et les élans d'une écriture intime, indocile et à fleur de peau. Place ensuite à Quantum Quantum : nappes analogiques, pulsations fiévreuses et mélodies en français composent une matière sonore incandescente, portée par la voix de Cléa Vincent, porte-étendard de la nouvelle scène french pop. Deux propositions singulières pour une soirée sous haute tension, entre vertige sonore et émotions à vif.

En partenariat avec l'association Bougez Rock

Chorégraphik !

Thémis — 2026-06-25T16:43:22Z

Une création collective rassemblant près de 200 jeunes du territoire sur scène.

Plus de 20 ans d'engagement, et chaque saison une même intensité : celle d'un territoire qui se rassemble, d'une jeunesse qui s'élève et d'une création qui prend corps. Chaque saison, le Manège Maubeuge et le chorégraphe Afid Zekhnini font de la danse un langage commun, vibrant et fédérateur. Avec Chorégraphik ! l'exigence artistique se conjugue à la transmission, au sein d'un projet singulier : inscrire la création chorégraphique au cœur même des parcours scolaires, comme une expérience à vivre autant qu'à partager. Chaque année, ce sont neuf mois d'intervention hebdomadaire dans les établissements partenaires du Val de Sambre et de l'Avesnois. Plus de 200 élèves, de la 6e à la terminale, s'engagent dans une aventure collective au long cours, avec un objectif commun : donner naissance à une œuvre chorégraphique. Il s'agit d'éprouver le collectif, de découvrir une écriture sensible, de se confronter à la rigueur d'un cadre professionnel, mais également de connaître l'expérience de la scène. Pour beaucoup, c'est une première fois, pour certains, c'est une révélation. Pour tous, une traversée marquante, où les corps s'affirment, les regards s'ouvrent et les imaginaires se déploient.

Big Sof Cabaret - Cabaret Théâtral

Thémis — 2026-06-25T16:43:20Z

Un cabaret festif où amateurs et professionnels se rencontrent.

Avec Le Big Sof Cabaret, Sofiane Chalal, artiste très inventif associé du Manège, imagine un rendez-vous festif et généreux où se rencontrent amateurs et professionnels. Sur le plateau, les disciplines se croisent librement - danse, musique, théâtre, poésie ou performance - dans un joyeux mélange qui célèbre la diversité des savoir-faire. Pensé comme un espace ouvert, ce cabaret offre à chacun la possibilité de se produire, de partager et de découvrir. Les artistes confirmés y transmettent, les novices s'y révèlent, et le public assiste à une soirée pleine de surprises. Favorisant l'accès à la scène, ce projet haut en couleurs met à l'honneur les talents du territoire et crée un moment de rencontre, chaleureux et vivant. Avec un seul mot d'ordre : la fête !

À savoir —
Réservation - Garderie créative
Pour les enfants de 3 à 10 ans durant la représentation.

La mémoire de ma mère

Thémis — 2026-06-25T16:43:14Z

Un spectacle hybride où musique et souvenirs composent une fresque sensible.

Collectif québécois inclassable, L'orchestre d'hommes-orchestres brouille depuis plus de vingt ans les frontières entre théâtre, musique et performance. Avec La mémoire de ma mère, la troupe compose une cérémonie foisonnante autour de nos héritages intimes et des traces que nous laissons derrière nous. Dans une chambre en fragments, où règne un joyeux capharnaüm, surgissent en vrac des histoires d'amour, des souvenirs d'enfance, les rives du Saint-Laurent ou encore la beauté du silence. Objets, chansons et voix s'animent dans un fascinant désordre organisé. Les interprètes chantent, manipulent et métamorphosent le plateau en un théâtre musical traversé d'émotions fugaces. Avec un répertoire éclectique, ce concert à l'énergie contagieuse ravive la mémoire et transforme le chaos en fête.

TRAXXx

Thémis — 2026-06-25T16:43:07Z

Un grand format de cirque aérien, spectaculaire et vertigineux, sous chapiteau.

Avec son immense chapiteau de 23 mètres de haut fièrement dressé dans la ville, le CirkVOST et ses quinze artistes tout feu tout flamme - douze acrobates et trois musiciens - nous invitent à réfléchir aux traces que nous laissons derrière nous… Ballet acrobatique à couper le souffle, TRAXXx défie les lois de la gravité et interroge notre rapport à la mémoire. Sous son imposante toile rouge, la compagnie déploie une scénographie aérienne spectaculaire où les corps dessinent dans l'espace des trajectoires fulgurantes. Sauts, vrilles, chutes et envols deviennent autant d'empreintes fugitives, qui composent, au rythme de la musique live, une partition vertigineuse. Entre prouesse collective et énergie brute, TRAXXx fait du cirque un immense terrain d'émotions, où la mémoire des corps rencontre le souffle du présent.

Avec le soutien de l'Onda Office national de diffusion artistique

Photo © DR

Les causeries du Manège

Thémis — 2026-06-25T16:43:03Z

Des rencontres pour croiser nos regards sur la reconstruction et l'architecture moderne de Maubeuge.

Mar. 29 septembre, 19h00, Salle de Musique de la salle Sthrau - Maubeuge

À l'occasion des Journées européennes du Patrimoine, en partenariat avec l'association LALAM (Les amis de Lurçat et de l'Art Moderne) et le CAUE du Nord, Marie-Pierre Sampson, consultante spécialisée en patrimoine et culture, fondatrice du bureau d'études Oculus-Patrimoine, viendra nous parler « reconstruction et architecture moderne, au travers de l'exemple de Maubeuge ». Une occasion, dans ce moment présent où la cité du clair de lune se rénove et se renouvelle, de mieux comprendre l'architecture d'André Lurçat, d'éclairer ainsi les fondamentaux qui ont façonné le paysage urbain sorti de l'après-guerre.

Autre rdv :
Jeu. 11 février, 18h30, Bar de l'Atelier Renaissance - Maubeuge

Le jeudi 11 février 2027 sera jour de rencontre avec Olivier Neveux, autour de son dernier et passionnant livre : Brecht et les mauvais temps nouveaux . Il est le dramaturge embarqué par Robert Cantarella dans la mise en scène d'Arturo Ui. Il est surtout, en sa grande qualité de chercheur, Professeur d'histoire et d'esthétique du théâtre à L'École Normale Supérieure de Lyon

Dans le cadre des Journées européennes du Patrimoine

Cabaret Téhéran

Thémis — 2026-06-25T16:43:01Z

Un récit intense qui traverse un siècle de luttes féministes et queer.

Faire entendre les voix que l'histoire a voulu taire… Avec Cabaret Téhéran, Gurshad Shaheman convoque, seul en scène, les voix flamboyantes de la pop culture iranienne des années 50 à nos jours. À partir d'archives, de chansons et de figures de la pop culture, il ressuscite les destins de chanteuses et d'artistes qui firent vibrer les nuits de Téhéran avant la révolution de 1979. Les cabarets se revendiquaient alors lieux d'émancipation autant que de scandale, avant que ne s'imposent l'exil et l'effacement. Entre récit intime et fresque politique, Gurshad Shaheman traverse les époques et les identités, tissant des liens entre Orient et Occident. Sur scène, il ravive les braises d'une mémoire interdite et transforme chaque apparition en acte de liberté.

L'Ascension d'Arturo Ui

Thémis — 2026-06-25T14:42:54Z

Conférence sur Bertolt Brecht par le dramaturge Olivier Neveux

Rencontre avec Olivier Neveux
Venez rencontrer Olivier Neveux autour de son ouvrage Brecht et les mauvais temps nouveaux.

Dramaturge et professeur d'histoire et d'esthétique du théâtre à l'École normale supérieure de Lyon, il accompagne notamment la création de L'Ascension d'Arturo Ui. Cette rencontre sera l'occasion d'échanger sur son travail et sa lecture de Brecht aujourd'hui.

Ouverte à toutes et tous, cette rencontre invite à prolonger la réflexion et à partager un moment d'échange autour du théâtre et de ses enjeux contemporains.

En lien avec le Spectacle L'Ascension d'Arturo Ui, le 11 février 2027

L'Ascension d'Arturo Ui d'après Bertolt Brecht

Thémis — 2026-06-25T14:42:06Z

Une satire politique incisive sur la montée du pouvoir autoritaire.

Avec Arturo Ui, Bertolt Brecht signe sa pièce la plus tranchante sur la montée au pouvoir d'un tyran. Dans un Chicago gangrené par la corruption, un petit gangster s'impose peu à peu par la peur, les alliances et la manipulation, jusqu'à devenir un chef incontestable. Construite en tableaux, l'œuvre démonte avec une précision implacable les rouages d'une ascension que rien ne semble pouvoir arrêter. Aujourd'hui, ce théâtre du grotesque et de la terreur résonne avec une acuité troublante. Pour l'incarner, Robert Cantarella réunit une distribution cinq étoiles, au sein de laquelle le fabuleux Pierre Maillet en Ui, et les danseuses, chorégraphes Mathilde Monnier et I-Fang Lin, irrésistibles bonimentrices à claquettes. Ensemble, ils font vaciller les codes et insufflent au plateau une énergie aussi ludique qu'inquiétante.

XXL

Thémis — 2026-06-25T14:40:57Z

Atelier chorégraphique avec Sofiane Chalal

Participez à un atelier chorégraphique aux côtés de Sofiane Chalal, artiste associé du Manège, et découvrez son univers artistique à travers la pratique.

Chorégraphe et danseur, il développe une écriture sensible et engagée, explorant notamment les notions de corps, d'identité et de regard. Cet atelier est une invitation à expérimenter le mouvement, partager un moment collectif et approcher de près son processus de création.

Ouvert à toutes et tous, ce temps de pratique offre une immersion vivante au cœur de la création artistique.

En lien avec :
Spectacle XXL, les 6, 7 et 8 octobre 2026

XXL

Thémis — 2026-06-25T14:40:03Z

Une pièce chorégraphique qui bouscule les codes et célèbre la puissance des corps hors normes.

Avec sa nouvelle pièce, XXL , Sofiane Chalal poursuit le questionnement initié avec son solo Ma Part d'ombre . Sur un mode qui se veut tout aussi ludique et introspectif, mais étendu à un plateau de quatre interprètes, il amplifie son geste à un groupe de danseuses et danseur dits en surpoids. Comment partager à plusieurs, en connaissance de cause, la sensation d'être gros ? Comment faire vaciller la certitude d'être « trop » qui se lit dans le regard des autres ? De ces physiques hors normes, défiant le péjoratif pour ouvrir la voie à l'acceptation, Sofiane Chalal choisit de prendre le meilleur et de jouer les oxymores : puissance et précision, énergie et légèreté, délicatesse et exploits. Il signe, avec un humour désarmant, une partition flamboyante où la danse se fait force réparatrice.

À savoir —
Réservation - Garderie créative le mardi 6 octobre, pour les enfants de 3 à 8 ans durant la représentation.

À savoir —
Réservation - Séances scolaires
Jeu. 8 octobre → 14h30
Ven. 9 octobre → 14h30

Mention spéciale du jury Concours Danse Élargie 2026

Photo © Lemzo

Résidence ouverte au public

Thémis — 2026-06-25T14:38:43Z

Résidence ouverte au public en amont de la création

Rencontre autour du spectacle En chemin
Dans le cadre de la création du spectacle En chemin, la résidence s'ouvre au public avec une première présentation du travail en cours.
Porté par les compagnies PerpetuoMobileTeatro et Konpani Ibao, ce spectacle réunit cinq interprètes dans une traversée sensible faite de fragments d'histoires et de paysages en transformation. Inspirée par la pensée d'Édouard Glissant, la création explore les identités plurielles et le dialogue entre les cultures.

Ouvert à toutes et tous, ce rendez-vous est une occasion privilégiée de découvrir le processus de création au plus près des artistes.

En lien avec le Spectacle En Chemin, le 3 novembre 2026

En chemin (titre provisoire)

Thémis — 2026-06-25T14:38:33Z

Marcher ensemble pour révéler ce qui nous relie, au-delà de ce qui nous sépare.

À La Réunion, la Konpani Ibao développe un théâtre singulier fondé sur le masque, nourri par les imaginaires populaires, la langue créole et les récits partagés. Ses créations généreuses et inventives rencontrent un vif succès auprès du public. Avec En chemin , elle s'associe à la compagnie Suisse PerpetuoMobileTeatro pour ouvrir son univers à d'autres horizons. Ensemble, les deux équipes artistiques engagent un dialogue sensible entre cultures. Sur scène, cinq interprètes avancent d'un même pas, guidés par une marche continue qui structure la pièce. Dans cet espace épuré apparaissent des fragments d'histoires, des paysages en transformation d'où naît une émotion irrépressible. Porté par la pensée d'Édouard Glissant, théoricien de la Créolisation, ce spectacle, créé à Maubeuge, célèbre la beauté d'un monde aux identités plurielles.

Rencontre avec Nora Granovsky

Thémis — 2026-06-25T14:37:03Z

Rencontre avec Nora Granovsky

Rencontre avec la metteure en scène Nora Granovsky.

En amont de La Bonne Âme du Se‑Tchouan, venez échanger avec Nora Granovsky autour de son travail de mise en scène de Brecht.
Créé en 2026, le spectacle est coproduit par Le Manège qui l'accompagne également Janis en production déléguée.

Ouverte à toutes et tous, cette rencontre est une invitation à entrer au cœur du processus de création.

En lien avec :
Spectacle La Bonne Âme du Se-Tchouan, les 15 et 16 octobre 2026

La Bonne Âme du Se-Tchouan

Thémis — 2026-06-25T14:36:14Z

Jusqu'où peut-on rester bon dans un monde qui ne l'est plus ?

Fable visionnaire de Bertolt Brecht, La Bonne Âme du Se-Tchouan interroge notre capacité à rester juste dans un monde dominé par l'intérêt. Shen Té, jeune femme au grand cœur, offre l'hospitalité à trois dieux de passage et reçoit en retour une somme d'argent qui lui permettra de racheter un débit de tabac. Mais très vite, sa générosité devient une faille : débordée, elle invente Shui Ta, un double masculin et autoritaire pour se protéger. Ce récit vif et troublant met à nu les tensions entre morale et nécessité. Nora Granovsky, artiste associée au Manège, affirme ici une écriture scénique à la fois exigeante et accessible. Dans un univers dépouillé, elle révèle avec précision les rouages d'un monde sans concession. Son approche sensible, portée par une direction d'acteurs et d'actrices remarquable, donne à l'ensemble une intensité résolument contemporaine.

Représentation avec audiodescription
Vendredi 16 octobre, 19h, Atelier Renaissance, Maubeuge
En collaboration avec l'association Accès Culture
Le Manège propose ce spectacle en audiodescription accompagnée d'un programme en braille et en caractères agrandis.
La représentation est précédée d'une visite tactile du décor, 1h30 avant le spectacle.

Info et réservation : Solenn Lenoble - solennlenoble@lemanege.com - 03 27 65 93 88

Saison 26-27

Ludivine — 2026-06-10T13:39:10Z

Toute l'équipe du Manège vous invite à la présentation de la nouvelle saison le jeudi 25 juin 2026 à partir de 19h à la salle Sthrau à Maubeuge.

Mots de bienvenue, film de saison et moment de convivialité sont au programme.

À l'issue de la présentation, prolongez la soirée et trinquez avec nous pour cette nouvelle saison, lors d'un moment festif animé par la DJ lilloise Caroll Mama Queen. Laissez-vous porter par son univers mêlant afro, funk et électro.
Une ambiance électrique et envoûtante !

Entrée libre (sur réservation)

Ouverture de la billetterie
Saison 26-27
ven. 26 juin 2026